ヴェネツィア派の先駆者ベッリーニの傑作等ヴェネツィア・ルネッサンス美術の宝庫
San Zaccaria, Venice
ヴェネツィアに初めて来た時、アカデミア美術館でその存在を初めて知りすっかり魅せられた画家・ジョバンニ・ベリーニの作品を追ってヴェネツィアの街を探索していました。今回の目的は、ベッリーニ最後の最高傑作があるとガイドブックに書かれていたサン・ザッカリーア教教会でした。
The Church of San Zaccaria is a 15th-century former monastic church incentral Venice, Italy. It is a large edifice, located in the Campo SanZaccaria, just off the waterfront to the southeast of Piazza San Marco and StMark's Basilica. It is dedicated to St. Zechariah, the father of John theBaptist.
サン・マルコ広場から東へ向かい、お土産店やレストランの並ぶ路地を行くと、広場があり、その正面に、ヴェネツィア・ルネサンス様式のファサード美しい、サン・ザッカリーア教会ありました。サン・ザッカリーア教会はイタリアのヴェネツィア内のサン・ザッカリーア地区にあるベネディクト派の教会です。洗礼者ヨハネの父と言われるザカリアに捧げられ建設されザカリアと言い伝わる遺骸が教会内の右側の祭壇に下に収められているそうです。最初の教会はヴェネツィア共和国元首が9世紀に建設したロマネスク建築様式に教会でベネディクト派の修道院も併設されていました。
現在の教会はゴシック建築および初期ルネサンス建築が合わさった形で1458年から1515年にかけて建設されました。最初は建築家アントニオ・ガンベッロが設計しゴシック建築で進めましたが、その後16世紀のマウロ・コドゥッシ後にマウロ・コドゥッシが教会正面のファサードを設計しました、内部の天井などがルネサンス建築のスタイルと取り入れ、ファサードは後期ゴシック建築とルネサンス建築を組み合わせ見事に調和したものになっています。
ファサードは初期のベネチアンルネッサンスの最も価値のある例の1つです。アントニオ・ガンベッロは、ゴシック要素を使用して高いベースを構築しましたが、後継者であるマウロ・コドゥッシにより上部が建てられました。一連の小さなブラインドニッチとその上に彫刻された側面のバットレスがしっかりと傾いている強力なアーチ。中央と横のセクションは、二重の列で区切られ、ウィンドウが交互に挿入され、中央のバラのウィンドウまで上昇します。全体は、完全と空のバランスの取れた交互を構成します。ゲートの両側の下部には、4人の預言者を始め典型的なルネッサンスモチーフで装飾フレームに挿入し、ファサードは使徒を表す2つの浅浮き彫りと北の浅浮き彫りが照らされていました。
外観のすっきりした建物の中に入ると、教会内部は北ヨーロッパの教会建築に良く見られる背の高い大きなゴシック様式の窓から光が回廊に差し込むデザインとなっていて、壁にはティントレット、パルマ・イル・ヴェッキオ、アンソニー・ヴァン・ダイクなど著名な画家の絵画で壁全面が埋められ圧巻でした。
教会内部の装飾は、ヴェネツィア独特の北欧の教会の建築の典型的な特徴である、高いゴシック様式の窓に照らされた歩行者天国に囲まれた後部を持っています。廊下の壁は、ジョバンニ・ベリーニ（1425-1516）、パルマ・ザ・エルダー（1480-1528）、ティントレット（1518-1594）、ジュゼッペ・ポルタ（1520-1575 ）『聖コジモの執り成しと聖ダミアン』、ヴァン・ダイク（1599-1641）、アントニオ・バレストラ（1666-1740）、ティエポロ（1696-1770）、アンドレア・セレスティ『神殿でのイエスの提示』（1710）と彼の弟子アンジェロ・トレヴィサーニらの絵画によって埋められていました。彫刻家のアレッサンドロ・ヴィットーリアも教会に埋葬されており、彼の墓は彼の自画像の胸像で飾られていました。この中に埋まるように、このベッリーニの祭壇画がありました。
サンティッシマ・ジョヴァンニ・エ・パオロ教会の「ヴィンチェンツォ・フェッラーリの祭壇画」が、ジョヴァンニ・ベッリーニ初期の傑作であるとすると、サン・ザッカリーア教会の『サン・ジョッベの祭壇画』は巨匠ベリーニの最も美しく洗練された作品と見られており、ベリーニはすでに高齢で７５歳くらいでした。間違いなく、最晩年の傑作と言えるものだそうです。
教会の洞窟の祭壇の上の壁から突出しているように見えるニッチで、ベリーニは確立された計画に従って神聖な会話を設定しました。祭壇画は祭壇の延長空間の役割を果たしています。明るい光が大気に充満しています。聖母マリアと幼子イエスは王位に、音楽を奏でる天使は階段に、4人の聖人、聖ペテロ、アレクサンドリアの聖女カナリア、聖ルチアと聖ヒエロニムスは両側に対称的に配置されました。非常に集中していますが、穏やかな自然さを持っています。
色調はより優位を占め、広い色面と柔和な形態、そして温かな感触により新しい調和を作り出しています。芸術の発展に対する意欲的な理解から生まれる驚くべき変革の能力は、停滞することなく、ジョルジョーネの最初の絵画に接した成果をベリーニは自己の絵画表現に取り込み同化させていきました。
風景の側面の開口部などの深遠な革新、シーンにより大きな明るさを吹き込み、形を柔らかくし、雰囲気を暖め、広い平面、服の中に色の染み、そして穏やかに瞑想的なトーンで作られた新しいハーモニーを生み出すことができますジョルジョーネの音色に対するベリーニのこだわり、ジョルジョーネの聖家族ベンソンの聖ヨセフ、または聖母マリアと同一の聖キャサリンに似ていて、2人の聖人の陰影のあるひげなどもジョルジオネの影響を感じます。聖母マリアの頭にぶら下がっている卵は、おそらくピエロデッラフランチェスカのブレラ祭壇画を引用して創造物を指し、そのすぐ下にぶら下がっているランプは、代わりにマンテーニャのサンゼノ祭壇画を思い起こさせます。しかし、ベリーニの斬新は受動的ではなく、例えば、遠近法の明快さと鋭さの純粋に15世紀の準備研究の味を放棄することなく、ベリーニ自身のスタイルに一貫性をもって適応しました。
ジョバンニ・ベリーニの人柄は、他に抜きん出て多才な人物であると同時に、人徳の高さは高い境地に達し、人望の厚い明瞭で調和のとれた円熟の極みに達し、総合的な調和と気高く静粛な宗教性を表現できたのでした。ヴエネツィアに滞在したアルフレド・デューラーは、ジョバンニ・ベリーニを最高の画家で偉大な人物と絶賛しました。
ジョバンニ・ベリーニの祭壇画の変化
白大理石の円柱に縁取られ、璧龕の中央の玉座に聖母子が腰かけているように見えるが、ここはすべて平面の上に描かれた騙し絵。足元には弦楽器を奏でる天使、両脇に向かって左から、ピエトロ、カテリーナ、ルチーア、ジローラモ聖人たち。きついくらいの線できっちりと輪郭を引いた、表情も険しく人の肉体も衣類の襞も、険しくゴツゴツしていたサンティッシマ・ジョヴァンニ・エ・パオロ教会の「フェッラーリの祭壇画」とは全く異なり、ここでは輪郭を引かずに、体も衣類も柔らかく優しく、光の中に色が溶け込むように描かれていいます。1505年の作品、ベッリーニという当時としては長い現役人生を送った画家の約40年の間に、彼自身の中で絵画がこれだけ変化しました。どこを取っても優美で繊細で、全体は完璧な調和に包まれている。ヴェネツィア派美術の最初の頂点がここにあります。
この間に、祭壇画という存在そのものも大きな変化を経ました。聖人や聖書の場面を、1つ1つ別のパネルに描き、彫刻でいっぱいの装飾性の高い額縁でそれらをつなぎ、1つの大きな祭壇画としたゴシック時代の「多翼祭壇画」から、1枚の大きな絵の中で、時代も場所も異なる聖人らが一同に集うスタイルへと変わりました。
アッカデミア美術館に展示されている「聖ジョッべの祭壇画」はこれより20年以上前に描いたものですが、すでにこのスタイルをとっている。「聖ザッカリア」では、明らかに光と色の調和が追求されているのと、両脇の騙し絵の柱の外側にあえて外の風景を描いているのも特徴です。
Theinterior of the church has an apse surrounded by an ambulatory lit by tallGothic windows, a typical feature of Northern European church architecturewhich is unique in Venice. Nearly every wall is covered with paintings by 17thand 18th century artists. The church houses one of the most famous work byGiovanni Bellini, the San Zaccaria Altarpiece. The walls of the aisles and ofthe chapels host paintings by other artists including Andrea del Castagno,Palma Vecchio, Tintoretto, Giuseppe Porta, Palma il Giovane, AntonioVassilacchi, Anthony van Dyck, Andrea Celesti, Antonio Zanchi, AntonioBalestra, Angelo Trevisani and Giovanni Domenico Tiepolo.
ヴェロネーゼ「羊飼いの崇拝」1562-64年
ヴェロネーゼは、計算された非対称の構成を採用しています。聖母が高い基盤に即位し、高い柱で区切られたルネッサンス建築の中に設定されています。ヴェロネーゼは、自然光が多くの側面から透過する場所と密接な関係を築き、空間的な効果と同様に光の効果を評価する方向に従います。斜めのカット、丸い後部は合理的に定義されていないスペースを拡大するのに役立ちます。礼拝堂の頂上から降り注ぐ自然光が空の一部を高め、黄金の雰囲気に浸しました。さらに、2つの小さな楕円形の側面の開口部から来る光は、柱の明るさと当時のファッションに身を包んだ聖人のローブの色の変化を強調する必要がありました。キャラクターは観客に話しかけることなく住んでいる「穏やかな」世界を表しています。色の質はすべてを支配し、活気があり、変化に富み、光が染み込んでいますが、大気の価値はありません。ヴェネツィア美術の伝統とは異なる色の質です。
ティントレット「聖ヨハネの誕生」
ティントレットは、ベッドとテーブルのある窮屈で控えめな部屋という裸の環境でイベントを開催します。しかし、シーンは多くの忙しい女性像の存在によって活気づけられています。中央では、3人の女性が生まれたばかりの赤ちゃんを抱きしめています。それらの1つは彼に彼女の胸を提供することによって彼を養います。左側では、別の女性が背景として機能し、大きな木の板（おそらく出産板）を持っています。若くなくなった母親のエリザベッタはベッドに横になっていて、まだ出産に苦しんでいますが、女性は彼女に休憩用の皿を提供しています。左上、神聖な光とシーンを観察している何人かの天使を垣間見る。右側では、ゼカリアが何が起こっているかを観察しています（大天使ガブリエルがザカリアスに、年配で不妊の妻エリザベスが子供を産むと発表したとき、彼は信じられません。恐れることはありません、ザカリアス、あなたの祈りは答えられました、そしてあなたの妻エリザベスはあなたがジョンと呼ぶ息子を産みます。あなたは喜びと歓喜を経験し、多くの人が彼の誕生を喜ぶでしょう。彼はエホバの前で偉大になるからです。彼はワインや酔わせるような飲み物を飲むことはなく、母親の胎内から聖霊に満たされ、イスラエルの多くの子供たちを彼らの神である主に連れ戻すでしょう。
実際、祭壇画はザカリアスに捧げられた教会のために作られました、そして彼の息子の誕生の物語は確かに聖母の誕生よりはるかに適切でした。赤ちゃんを腕に抱く赤と青の服を着たミッドワイフは、代わりにメアリーである必要があります。メアリーは、ゴールデンレジェンド（1533年にヴェネツィアでイタリア語の翻訳が印刷されました）でナレーションされた4人によると、エリザベスが出産するまで3か月間滞在しました。ジョン。マンノによると、ティントレットはメアリーの姿を2回挿入しただろう。 「バックグラウンドで、ベッドに横たわっている年配のエリザベッタを助け、フォアグラウンドで小さなジョンを持ち上げるまで」（1994）。ジョバンニ・バティスタの誕生に捧げられたサン・ザッカリア教会のシーンと非常によく似たシーンも、水平に開発され、当時のベネチアの家を思い起こさせるインテリアであったとしても、何年も後にティントレットによって描かれました。
ティントレットの型破りな図像は、「より熱心な観客」を奨励するためのテクニックである、意図的なもののようです。このように、ティントレットの宗教的絵画へのアプローチによって決定される見た目の習慣は、16世紀のイタリアで現在行われている瞑想マニュアルや宗教的対話と平行しています。そのような本は、共感とより大きな感情的な関与を鼓舞することを目的として、福音と聖人の物語を可能な限り鮮やかに想像するように読者に促しました。ティントレットの作品でよくあることですが、飛行中の2人の大胆に短縮された天使は、マドンナデッロルト教会の黄金の子牛の崇拝に存在する同様の人物を思い起こさせます。二人の天使はまた、哲学者ジャン・ポール・サルトルの想像力に感銘を与えました。
アンドレア・セレスティ『神殿でのイエスの提示』
アンドレア・セレスティはイタリア・ヴェネツィアの画家でした。1684年に向けて、サン・ザッカリーア教会の装飾の作者の一人でした。教会が奉献されている聖人・サンロレンツォの殉教を描いた主要な祭壇画を作成しました。同じ教会のために、1708年頃、ロザリーの礼拝堂のために他の2つの非常に大きなキャンバスが委託されました。画家のテーマは「聖母マリアの生誕」と「聖母の被昇天」です。これらの3つの絵画では、わずかな暗闇に浸し、強い明るいアクセントでシーンを豊かする画家の特徴的がはっきりと認識されました。
アンドレア・セレスティは、粘り強い絵画とヴェロネーゼの明るさの間で振動するような完璧主義と装飾的な豊かさよりも感覚的な美味しさの表現を好みました。
ニコロ・バンビーニ『東方の三博士の崇拝』（1717年頃）
ニコロ・バンビーニは、バロックのイタリア人画家でした。
パルマ・ザ・ヤンガー『聖母子、聖ベネディクトと他の聖人』（1605）
パルマ・ザ・ヤンガー（1548-1628）による幕屋「死んだキリスト」の上に、合唱団の天井のフレスコ画は、画家のジェロラモ・ペレグリーニによるもの（1624年頃-1700年以降）です。聖歌隊の右側にある最初の礼拝堂の左側の壁：フランチェスコ・ローザによる「聖ペテロとオンドリ」（キャンバスに油彩、1670年頃）が見られました。アレッサンドロ・ヴィットーリアによる多色大理石の作品、パルマ・ザ・ヤンガー『天使の間で栄光の聖ゼカリア』、18世紀のH.ハインツによるフレスコ画の絵がありました。1543年にシベニクの司教であるジョバンニ・ルシオ・ストフィリオと共に教会の奉献に出席した総督ピエトロ・ランドを描いています。その後、シベニクはベネチアの所有物になりました。この作品の下には、サンタナシオ礼拝堂の入り口があります。後部の入り口の上には、アントニオ・ゾンカによるフレスコ画『ジュールの妻、娘、両親』、『パドヴァからの難民がドルソドゥロ島に下船』（1684年頃）がありました。
アントニオ・ヴァシラッキ『聖母マリアの結婚式』
教会の中央部分後方の左側には、アントニオ・ヴァシラッキ『聖母マリアの結婚式』（1600年頃）、ジョバンニ・ベリーニ『聖なる会話』『メアリーの結婚式』（1505）、アントニオ・ヴァシラッキ『メアリーのプレゼンテーション』（1600年頃）、聖餐式の近くにあるアレッサンドロ・ヴィットーリアの葬儀の記念碑。中央には、作者の大理石の胸像があります。アントニオ・ゾンカのフレスコ画である後部の入り口の上で、アッティラはアクイレイアを征服し、ギリオは妻と娘を救おうとします
サンタタナシオ礼拝堂には、パルマの『聖母、子イエス、および他の聖人』（1512）、『ゴリアテのダビデ征服者』（1595）、ミケーレ・デスブレオ『オリーブの園での祈り』（1660年頃）、『聖母の遺体の墓への輸送』、ジャンバッティスタティエポロ『エジプトへの飛行』、アントニオ・ヴァシラッキ『聖グレゴリーと他の聖人』（1600年頃）、ル・ティントレット『バプテスト聖ヨハネの生誕』（1563年頃）、1455-1464年にさかのぼる屋台は、フランチェスコとヴィチェンツァのマルココッツィディジャンピエトロによって彫られ、はめ込まれました
１４世紀世紀の最初の建物の基礎の上に１５世紀に建てられた古い教会の後陣サンタラシオ礼拝堂（ゴールド礼拝堂）には、1442年のアプシダルボールトのフレスコ画がありました。祭壇と側面には、1443年に象眼細工の芸術家による象眼細工と彫刻が施された木材の3つのポリプティックがあります。
中央には王位に就いた聖母』と、左側が『聖ブレイズ』、右側が『聖マーティンに隣接する子供』は1385年にさかのぼります。この3つの絵画の中央グループの外側、左側のセントマーク、右側のアントニオビヴァリーニが描いた『セントエリザベス』右には、アントニオ・ヴィヴァリーニとジョヴァンニ・ダレマーニャによる1433年の絵画『ヴェローナのプロキュラス』の1451年の像、ほぼ等身大、木で、尼僧の聖歌隊のために彫られましたが、1595年以来建てられましたる左にはアントニオ・ヴィヴァリーニとジョヴァンニ・ダレマーニャによる1443年の絵画尼僧の聖歌隊のために彫られた、ほぼ等身大の木のザカリアスの像が、1595年以来建てられました。
参考文献：
マリオリーナ オリヴァーリ (著)「ジョヴァンニ・ベッリーニ」1995年
(イタリア・ルネサンスの巨匠たち―ヴェネツィアの画家) 東京書籍
ピーター ハンフリー (著), 高橋 朋子 (訳) 「ルネサンス・ヴェネツィア絵画」2010年
塩野 七生, 宮下 規久朗 (著)「ヴェネツィア物語」2012年
フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』
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