運河と石畳の中世街ブルージュが誇るルネサンス美術の秘宝

ミケランジェロ『ブルージュの聖母子』

Michelangelo "Madonna and Child of Bruges"

ベルギーの水の都で、「北のベネツィア」と呼ばれ、街を流れる運河に歴史的な建造物と昔ながらの石畳と中世とほとんど変わらぬ風景が息づいていいて、心休まる街です。

Along with a few othercanal-based northern cities, such as Amsterdam and St Petersburg, it is sometimesreferred to as the Venice of the North. Bruges has a significant economicimportance, thanks to its port, and was once one of the world's chiefcommercial cities. Bruges is well known as the seat of the College of Europe, auniversity institute for European studies.

ブリュージュは歴史的町並みの中で優れた芸術を育んできました。ブルージュの運河沿いの土地にファン・エイクは住んでいたと言われています。ファン・エイクが所有していたという記録がある運河沿いの一角の土地には、建物は後世に建て替えられていてファン・エイクが住んでいたという確証はありませんが、ファン・エイクもこの景色を眺めていたかも知れないと想像すると郷愁がわいてきます。この近くに15世紀の木造建築が２軒だけ残っていますが、ファン・エイクが住んでいた頃は、このような家が建ち並んでいたのかもしれません。ファン・エイクがアトリエを構え、画家の円熟期を過ごし、生涯を終えたのがブリュージュでした。

聖母教会（ブルージュ）

ベルギーのロマネスク様式のブルージュの歴史的中心部に位置するブルージュの聖母教会は、カトリックのゴシック様式な建物の中で、そのアーキテクチャは複合的であり、3つの連続するゴシックスタイルを区別できます。115.6メートル高い塔を持ち、54メートルの一番高い建物の一つです。

　1230年頃、現在の教会の最も古い部分で、スカルディアンゴシック様式で建設が始まりました。トルナイの青い石を主な材料として使用することで特徴づけられ、特に西側のファサードは青い石はより粗い砂岩の瓦礫を囲む高貴な部分を構成します。1270年頃から1280年頃にかけてフランスの影響を受けた輝くゴシックが組み込まれました。高い塔の最も重要で巨大な部分が黄色いレンガで建てられたのは1270年から1340年の間でした。

ミケランジェロ『ブルージュの聖母子』

ブルージュの聖母子は、ベルギーのムスクロン家から依頼され、ブルージュの聖救世主大聖堂のムスクロン礼拝堂に置かれました。1501年から1504年の間にミケランジェロが制作したその高さは125㎝の大理石の像で、聖母マリアと幼子イエスを表しています。この作品はミケランジェロが生涯唯一、イタリア国外で制作した作品です。

ミケランジェロによるこの聖母子の像は、同じ主題の以前の表現とは著しく異なり、彼女の腕の中で新生児を見ている敬虔で笑顔の聖母を描く傾向がありました。ブルージュの聖母では、聖母マリアは石の上に座り閉じた書物を持ち、幼子を膝の間に立たせて人々を見下ろしています。ミケランジェロの聖母子の表現は、初期の作品とは明らかな違いが見て取れます。この作品では、聖母の腕の中にいるどこか頼りなくあどけない幼子イエスに対して、聖母の尊厳ある風貌が特徴的です。これより少し前に完成した『ピエタ』での明暗法や服のなびき方を思わせます。

幼子イエスはマントで頭の辺まで覆われています雲のように動いている印象を与えます。それは何かを恐れている布の覆いのようです、幼子イエスを保護するように。幼子イエスの左手で軽く抑えられつつ自力で立って、母親から離れて世界への第一歩を踏み出そうとしているように見えます。

聖母マリアは息子を抱きしめず、彼を見ることさえしません。彼女の漠然とした視線は、息子イエスの運命がどうなるかを知っているかのように遠くを見つめています。まるで聖母マリアがすでにイエスの悲しい運命に不在で地面に向けられているようにも見えます。聖母マリアの冷静な落ち着きと幼子イエスのダイナミズムの対比によって強調され、観る人に向かって投影される象徴的な意味も帯びています。イエスの悲しい運命が報告されている聖典であり、息子の早すぎる死を読んだ後、女性は悲しげな表情をしています。聖母マリアのドレスの大きなドレープと彫刻のシンプルさは、この作品をミケランジェロの作品の真の傑作にしています。

グルーニング美術館

グルーニング美術館は領主の邸宅の一つで、ベルギーのブルージュ市にある市立美術館となっています。ファン・エイク、メムリンク、ブリューゲルら初期のオランダ絵画傑作が収められています。

ヤン・ファン・エイク『ファン・デル・パーレの聖母子』1434年 - 1436年

寓意表現がなされているルネサンス期の絵画のなかで複雑で精緻な空間描写の白眉といえる作品です。1432年に兄フーベルト・ファン・エイクと共作した、絵画における革新的仮想的空間描写を開拓した作品『ヘントの祭壇画』以降の作品において、ヤン・ファン・エイクの徹底した写実主義が如実に表れている大作の一つと言われています。敬虔な雰囲気の屋内でマリアは中央に位置し、その周りを小さく囲むように、右側に依頼主ファン・デル・パーレの守護聖人である聖ゲオルギウスが中世の壮麗な騎士の甲冑に身を包んだ姿で、左側にはブルッヘ聖堂参事会の守護聖人である聖ドナトゥスが描かれています。

この作品でヤン・ファン・エイクは、それまでの中央、北ヨーロッパで描かれていた墓碑祭壇画の伝統的な様式を完全に無視しています。正確な均整美や、それまでの聖会話構成で描かれた絵画の典型的なキリスト教的描写などは放棄されており、多彩な演出と徹底的なまでの写実主義でこの作品を仕上げました。多くの演出は、特に旧約、新約両方の聖書を象徴する、玉座手すりに彫刻された人物像に顕著で、一見するだけでは画面左から連想されるキリスト磔刑と、画面右から連想されるキリスト復活しか見当たらない仕掛けになっています。この作品には全体的に彫刻のような立体描写が見られ、玉座、窓、アーチなどは、ロマネスク建築の様式を模して描かれています。

ヤン・ファン・エイクが1435年ごろに描いた『宰相ロランの聖母』と同じく、『ファン・デル・パーレの聖母子』でも聖なる存在と、絵画依頼主との親密な精神的交流が表現されていいます。聖俗を隔てる精神的な壁が絵画表現によって取り払われています。精神的、距離的近さがみられますが、依頼主は、聖人のような理想化された外観ではなく、世俗の社会性、精神性を持つ人物として描かれています。ヤン・ファン・エイクは、人物、織物の質感、部屋や窓など建築物の絵画表現に高い写実性を持ち込みました。聖母マリアを祭壇、キリストを聖体と聖餐の象徴として描きだし、祭壇画をミサの典礼に見立てています。

ヒエロニムス・ボッシュ『最後の審判の三連祭壇画』1482年以降

左のパネルはエデンの園を表しており、上部では、反抗的な天使が楽園から追い出されて昆虫に変身するにつれて、神は楽園に座っていることを表しています。下部では、神がアダムからイブを作成し、パネルを上に行くと、イブが蛇・リリスに誘惑されているのがわかります。2人はついに天使たちに追われて暗闇を象徴する暗い森に入ります。そして人類の罪。中央のパネルで、神、聖人に囲まれて魂を判断します。彼の下で、悪魔が魂をつかむ、火によって消費された混沌の世界。右側のパネルには、呪われた魂が送られる地獄が表されています。

天国では、紫色のマントルに身を包んだ裁判官のキリストが虹の上に座り、その紺碧の色が大きく暗くなった空と対照的な一種の球の前で、足を地球上に置いています。火の煙によって。彼の頭の両側にあるフルール・ド・リスと剣は、それぞれ純粋さと神の正義を象徴しています。栄光のこのキリストは人物に囲まれています。おそらく聖なる仲裁者-天使界の中で四大天使ミカエル、ガブリエル、ラファエル、ウリエルの4人の天使。下の荒廃した土地では、複雑な一連の拷問シーンで、裸の呪われた者がグロテスクな悪魔の残酷さに引き渡されます。これらは、ウィーンの最後の審判に匹敵する構成で編成されており、楽器、ナイフ、その他の不釣り合いなオブジェクトなど、地球の喜びの庭の右側のセクションの発明のいくつかを取り上げています。左下隅にある種のダナイデスの樽があるシーンのようないくつかのシーンは、フランドルの証明を示しているようです。地球上の地獄のこの表現は右側に続き、特に悪魔が城壁を襲撃し、炎の激怒の背景に都市があります。

ハンス・メムリンク『モレストリプティク』1484年

中央パネルの中央に巨大なスタンドセントクリストファー旅行者の守護聖人、聖クリストファーは彼を取り巻くキャラクターと同じサイズで表現されています。聖クリストファーは青い習慣に身を包み、右肩に引き下げられた長い赤い岬で覆われています。彼女の長い髪は白いヘッドバンドで縛られています。彼は長い木の枝を使って川を渡ります。メムリンクのセントクリストファーリコール-彼の服で-セントクリストファーはで表さヤン・ファン・エイク中ゲントの祭壇画（1432年）。彼を取り巻く他の2人の聖人は、聖クリストファーの伝説に介入しません。彼の左側には、棒と開いた本を持った僧侶聖マウルがいます。そして、彼の右側には、ベネディクトの庵であるサン・ジルが、腕に矢を突き刺し、ドウを脇に置いきました。これらの3人の聖人の存在には、象徴性が染み込んでいます。聖クリストファーは突然の死から身を守ります。聖マウルはドナーの名前を指し、聖ジルは-伝説によれば彼の妻ドナーを保護していました。

風景はすべてのパネルで続き、全体的な構成を統一するためにその柔らかな光によって貢献しています。私たちは、野生のイチゴ、デイジー、ベパティックアネモネ、水仙、またはオオバコでエナメルを塗られた野生の牧草地を認識します。

トリプティクの左側のペインの中央パネルの聖なる人物の右側の名誉の場所に、寄進者のウィレム・モレルが表されています。彼は5人の息子に囲まれてひざまずき、目の前に開いている祈りの本の前で両手を握りしめています。彼は1480年代に非常にファッショナブルな黒いダブレットにベルトやボタンのない毛皮で裏打ちされたドレスを着ています。彼の保護者であるセントウィリアムは、手袋をはめた手を肩に置いて聖母マリアに彼を紹介します。背景には、高い壁が堀に囲まれている要塞都市、おそらくブルージュが迫っています。

右側では、寄進者のBarbara van Vlaenderberchの妻が、祈りの本の前にひざまずいています。彼女は白い襟と金色のバックルが付いた大きな赤いベルトが付いたダマスクシルクのドレスを着ています。彼女の後ろには、彼女の守護聖人である聖バルベが彼女の塔で表されています。カップルの11人の娘の中には、ヘッドバンドまたはフードが取り付けられている額に正面の黒いバックルがある人もいます。

ブリュージュ

ブリュージュの街並み

（文字をクリックするとリンクして、内容を見ることができます。）

参考文献

Valerio Guazzoni (著), 森田 義之 (訳)「彫刻家ミケランジェロ」1992年

フレデリック・ハート,久保 尋二（訳）「ミケランジェロ 彫刻」1977年： 美術出版社

元木 幸一 (著) 西洋絵画の巨匠 「ファン・エイク」2006年

神原 正明 (著)「ヒエロニムス・ボス」2019年

Dirk De Vos「Hans Memling: The Complete Works」1994年

フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』

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